ТЕФТЕЛИ-ФИЛМЗ

Как я торговал сценариями

tefteli-films — Mon, 20 Jun 2011 20:59:08 GMT

Многие сценаристы сетуют, что не могут пробиться к экрану, что в России нет системы отбора сценариев, что кино — только для своих. В этом есть своя правда: вход в кинобизнес труден. Именно поэтому мы с моим другом Василием Павловым решили, что лучше сделаем кино сами, чем потратим жизнь на рассылку сценариев в никуда. Создали кинокомпанию TrinityFilm, купили столик на кинорынке, который проходил во время фестиваля "Кинотавр", и отправились в Сочи завоевывать мир кино.

Nomadak Tx

tefteli-films — Wed, 20 Oct 2010 19:48:07 GMT

Nomadak Tx

Год выпуска: 2006
Страна: Испания
Жанр: world music, ethnic, txalaparta
Продолжительность: 1:22:12

Описание: Роскошный фильм, обладатель 20 международных наград, живое действие которого разворачивается на просторах Монголии, Лапландии, Алжира, Индии и Марокко - как сказано в рецензии: "незабываемый визуальный и музыкальный опыт, где-то между Baraka, Latcho Drom, и Buena Vista Social Club". Рассказывает об удивительном путешествии 2х европейских музыкантов из проекта Oreka Tx (Игорь Очоа (Igor Otxoa) и Аркаиц Мартинес де сан Виченце (Harkaitz mtez. de san Vicente)), играющих на древнем инструменте Чалапарта (Txalaparta). Встречаясь с представителями различных малых этнических традиционных групп (сами ребята - баски : ), музыканты на месте изготавливают свой чудо-инструмент из подручных средств: досок, камней, льда... для того, чтобы устроить настоящий джем с местным населением. Варганы, ситраты, барабаны, традиционный вокал, марокканские кастаньеты, калимба - здесь есть всё.

Аки Каурисмяки о КИНОСЦЕНАРИИ

tefteli-films — Mon, 11 Oct 2010 17:40:28 GMT

Киносценарий — это не проза, не поэзия, не энциклопедия и ни в коем случае не пьеса. Это скорее поваренная книга. Между диалогами — если они есть — помещаются неопределенные ремарки для актеров («переходит улицу скособочившись, как собака с вывихнутым бедром...»), пояснения оператору и осветителям («вся верхняя половина туловища закрыта тенью от качающегося на ветру, разбитого уличного фонаря...»), костюмерам («неопределенного цвета лохмотья на нем когда-то были желтыми»), декоратору («дверь из железного листа криво висела на одной петле...»), звукооператору («вдали как всегда каркала ворона...»), а также остальным членам съемочной группы («вся сцена проходит в ничем не нарушаемой тишине...»).
По тексту при помощи простой арифметики можно сосчитать число и продолжительность съемочных дней, помощников, ламп, кабелей, бутербродов, кофе, лопат, запасок и нервов.
Искусный сценарист пишет также две-три драматургически ненужных сцены, которые продюсер или режиссер могут в случае нарушения графика съемки (а он нарушается всегда) эффектно вычеркнуть, заодно выказав не только понимание искусства, но и свое положение в иерархии съемочной группы.
Хорошо все же кое-где поместить художественно удачные строки, цель которых — убедить возможных спонсоров в поэтических возможностях проекта и одновременно снизить отупляющее влияние постоянных указаний и разъяснений.
В отношении сценария действуют следующие законы драмы: в нем три действия (которые в тексте не разделяются и продолжительность которых не имеет значения), и все главные персонажи представляются до истечения двадцати семи минут готового фильма. Ни к чему также писать диалоги длиной более трех страниц, потому что съемки и позднейшие сокращения приведут к ненужным затратам. Надо к тому же понимать, что средствами кино не описать мысли главного героя, поэтому лучше их выражать посредством действия. Например, достаточно сигареты в руках персонажа, чтобы его можно было отличить от павловской собаки. Дело зрителя — решать, какая буря и в каком случае бушует в его душе.
Под конец надо заметить, что кинопродюсеры любят сценаристов, которые не вводят в действие природные катаклизмы, падающие самолеты или взятие Зимнего, если то же самое можно изобразить более простым способом.

Виана до Кастело, 26.1.2003

Аки Каурисмяки. Я НАНЯЛ УБИЙЦУ (киносценарий)

tefteli-films — Mon, 11 Oct 2010 17:32:59 GMT

Киносценарий Аки Каурисмяки к фильму

"Я нанял убийцу"

Аки Каурисмяки. ЧЕЛОВЕК БЕЗ ПРОШЛОГО (киносценарий)

tefteli-films — Mon, 11 Oct 2010 17:19:01 GMT

Киносценарий Аки Каурисмяки к фильму

"Человек без прошлого"

А что важнее для хорошего оператора – знание техники или творческий подход?

tefteli-films — Mon, 11 Oct 2010 16:28:51 GMT

Юрий Викторович Клименко, кинооператор, фотохудожник

А что важнее для хорошего оператора – знание техники или творческий подход?

Ну, понимаете, без знания технологии невозможно ничего совершить. Потому что, ну, простой пример, ты ставишь неправильно диафрагму и получаешь не то, что у тебя перед глазами. Необходимо знать технологию. Автомобиль когда водите, если вы не справитесь с управлением, вы попадете в аварию. Если у вас есть знания, то вы открыты для воплощения художественных идей, если вы владеете техникой.

А когда вы воплощаете художественную идею, имеет значение эрудиция, начитанность, знание философии, прощу прощения, если меня занесло, но как ни странно, это очень часто в кино нужно, знание культурного мира.

Оператору очень нужно каждый день себя воспитывать. Скучное слово «воспитывать», но каждый день, когда встал, надо смотреть, какой свет: посмотрел – запомнил. Запомнил, как это выглядело утром. Допустим, когда ел, то запомнил, что борщ, если вот так ложкой шевелить, то он вот так отражает свет, а если вот сюда попало солнце, то этот луч, он вот там.

Я к примеру говорю, но ты это запоминаешь, смотришь на бутылку, думаешь: она белая, а оказывается, она синяя с этой стороны. Если я хочу ее снимать в определенной ситуации, я должен ее запомнить. Это вот такая ежедневная тренировка, как у спортсмена, который бегает по утрам, или пианиста, который по несколько часов в день играет, чтобы мочь сыграть. Это необходимо.

Я думаю, что воспитание – это род культуры, когда ты себе не даешь спуску ежедневно, то ты привыкаешь к тому, что на площадке ты будешь готов ко всему.

Ежедневное воспитание, на самом деле, очень важно, потому что ты запоминаешь не только цвет опоры или блики на автомобилях, ты запоминаешь, как люди разговаривают, какое у человека выражение лица, когда он врет, какое у женщины выражение лица, когда она пытается объяснить маме, что надо носить не красное, а синее и так далее.

Потом это все понадобится в кино, не важно, кто вы – режиссер или оператор, – если у вас есть такие наблюдения, вы можете даже артистам, извинившись, подсказать или обсудить с режиссером, что если он хочет получить что-то, то надо сделать то-то и то-то.

Культура не может быть каким-то сосудом, куда налили, и там у нас всегда есть, его надо каждый день доливать, надо каждый день освежать эту воду, и надо эту нижнюю воду, которую вы давно уже налили, поднимать все-таки на поверхность, потому что, если мы забываем перспективу историческую, мы теряем точку опоры. Культура не родилась сегодня, сегодняшняя культура не лучше культуры двухтысячелетней давности, она такая же.

И если мы видим всю перспективу от начала до конца, мы владеем ситуацией; если не видим, то все плоско, глубины не получим.

Я, если есть возможность посмотреть в провинциальном музее плохие картины, иду и смотрю, потому что это страшно интересно, это такой художественный опыт, который ты не в состоянии накопить за время своей жизни.

То, что накоплено старыми художниками, хорошими или плохими… история судит их работы, одни картины становятся шедеврами, другие вообще не известны никому. Тем не менее художники, даже самые плохие, всегда очень хорошие, потому что они накопили впечатления и оставили нам их.

А наш жизненный опыт часто не позволяет их получить, мы не попадаем в такие места, не попадаем в эти ситуации. А так мы видим жизнь, которой они жили.

Опубликовано в газете «АРТкино»

Юрий Викторович Клименко, фильмография: («Дневник его жены» (2000, Алексей Учитель, премия Ника, премия МКФ в Милане), «Прогулка» (2003, Алексей Учитель), «О любви» (2003, С.Соловьев), « Не хлебом единым» (2005, С.Говорухин), «Космос как предчувствие» (2005, А.Учитель, премия Ника), «Трудно быть богом» (2008, Алексей Герман), «Пленный» (2008, А.Учитель), «Пассажирка» (2008, С.Говорухин), «Анна Каренина» (2009, в соавторстве с Сергеем Астаховым, реж. Сергей Соловьев) и многие другие). Заслуженный деятель искусств России.

Попогребский о коротком метре

tefteli-films — Thu, 01 Jul 2010 21:22:09 GMT

Интервью журналу СЕАНС

Сценарные программы

EdgarBartenev — Tue, 22 Jun 2010 14:10:08 GMT

Я предпочитаю работать в двух программах (рекомендую):

Первый этап - разработка истории в бесплатной программе yWriter:

Второй этап - собственно писание и форматирование сценария (платная, но в Сети, кхм, легко можно найти "битые" версии):

По ссылке - обзор программ от сценариста А.Волкова.

Сценарные программы по своему предназначению в основном делятся на два типа:

1 Для форматирования сценария;
2 Для построения сюжета и разработки персонажей...

Сценарий звукового кинофильма (Ильф и Петров)

EdgarBartenev — Sat, 08 May 2010 13:45:07 GMT

Киносценарий знаменитых писателей.

Обратите внимание, как они строят немые сцены и создают атмосферу.

Читать/скачать.

КОМИCСАР (1967, А.Аскольдов)

tefteli-films — Sun, 28 Feb 2010 12:07:27 GMT